阿尔布莱希特德勒被誉为“德国达芬奇”和“素描之神”。
丢勒的作品以精确为特点，严谨科学。
他相信最伟大的作品来自大自然。
他不断地发现和探索自然，同时学习数学、几何学，使他的线条精确，充满秩序。
他的作品的另一个特点是反映现实。
在丢勒的一系列作品中，有些东西被用来表达他的态度。
他周游全国，不断拓宽视野。
这使得他的作品生动鲜明，因为丰富的生活情感体验使他的作品表现出强烈的情感。
丢勒作品的特点是文艺复兴时期的典型，但环境使他保留了传统的哥特式风格。
他的作品也充满了丰富的情感和生动的形象。
比如著名的素描作品《手》。
《手》是丢勒作品中最著名的素描。
起初，他只是简单地把它命名为《手》，但这幅画的意义深深地感染了世界，所以这幅画被称为爱的礼物，誉为“祈祷之手”，它告诉我们要感谢我们背后的每一个人的努力。
丢勒的素描有很强的个性特征，线条是他最大的特点，多以长曲线来进行造型。
我们都知道在素描中排短线比较容易，而排长曲线则比较困难。如果能很好地学习丢勒的素描方法，就能很好地解决造型问题。
对于排线训练，首先要了解排线的种类。
线条类型：
起草线：是一种长直线，多以“重复线”的形式存在。其基本线条有：垂直线、水平线、斜线和弧线。画一条长线时，手臂应该伸展放松。长线应一次完成，然后以复线的形式改正。
暗部线：是一种粗黑线，它的排列和方向比较随意。最暗的部分应该用额外的力量画出来。
明部线：是一种整齐、清晰的短线。适合用硬铅笔。这条线应该沿着体面的方向走。结构转折点通常用“交叉线”。拿笔的方法和写字的方法一样，排线力量是轻而果断的。
刻画线：是一种强有力的“细线”，用来强调主要部分的细节。
背景线：基本上是45度的“长线”，要求整齐划一。背景是由不同色调的灰色组成的，作为物体的陪衬。
轮廓线：是一种变化的“单行线”，其变化形式虚实、轻重、曲直、粗细等。在正常情况下，物体明亮部分的轮廓线属于背景，黑暗部分的轮廓线属于物体。
异形线:对特殊物体的表现，用异形线来表现。例如：刻线、逆峰线、模糊线、钉头线等。
如何用笔
在素描训练中，线条是塑造物体的主要手段，线条的排列方式决定了线条
在图像建模中，掌握线条的重量、密度、方向、分布、平直度等是非常重要的。
在线条练习的过程中，要注意用笔的方法，我们需要了解手、腕和肘的运动和韧性对线条的影响。
画出线条的重量、密度和密度之间的关系，使线条能够容易地稳定、自然、有序、流畅地展现出来。
排线力度一般分为：两端有轻，中间有重；一边轻线；一边粗。它们有相同的方向，密集排列。
然后改变线路排列的方向，并逐层加深，表现色调的变化。
如何安排线条：
排线时，要避免线的两端深浅，尽量使线条整体有序、紧密、均匀。
线条走向要统一，又要有适当变化。从右上到左下，还有自上而下、左右或垂直线。
排线的范围包括斜线、直线、十字线、拔模线、外露线、隐藏线、轮廓线、弧线、绕线、虚线、变形线等。
可以根据物体不同面的转折与质感，灵活使用线条。
有时长曲线不是一次排线就能完成的，所以往往需要排线好几次才能成功。
练习排线时，先练好各种方向的直线，直到你能随心所欲的画出各种直线了，才进行曲线和弧线练习。
画线的过程看似枯燥无味，但却是为进一步的绘画做了很好的基础准备。
排线的一般规律：
事实上，任何形式的线条布置都可以用来塑造物体、人物、气氛和环境。
排列方式有：中心线、边线、平线、粗线、细线、稀疏线、密集线、长线、短线、排线后擦线再排线。
从边缘线开始，亮度远低于明暗边界的色度，离边缘线越远，亮度越轻。
建议将线条分组排列，不要一次连接所有线条，这样会严重影响画面效果。
从投影起点的线或点开始，离投影起点和投影边缘线越远，越亮。
在明暗交界处或急转弯处，尽量画黑。
当然，调子也要均匀地传递，线条要融入表面，或带出表面。
注意、谨记、切忌：第二排的线一定，千万、必须不要与第一排的线平行！
因为如果第一次和第二次平行，重复的线条会显得太深，有的会造成空白，使调子不均匀。
使排线错开成菱形，多层多角度的线使画面更透气、丰富。
如果你想画出丢勒的神级素描，排线的训练是必不可少的！
